Amplia muestra del Siglo de Oro español abre sus puertas en San Diego (EEUU)

El Museo de Arte de San Diego (SDMA) inaugurará este sábado la muestra “Arte e Imperio: El Siglo de Oro de España”, que reúne por primera vez en Estados Unidos obras de los máximos exponentes de este periodo del arte español y que más de 400 años después no conoce fronteras.

El museo de esta ciudad californiana exhibe 110 piezas de artistas como Diego Velázquez, El Greco, Francisco de Zurbarán, Pedro Pablo Rubens, José de Ribera y Bartolomé Esteban Murillo provienen de más de 30 museos de España, Europa, Asía y América.

“Es un momento histórico para el Museo de Arte de San Diego, no solamente porque nuestra colección permanente es muy conocida y destacada en el mundo por representar el Siglo de Oro Español, sino porque no se había hecho algo así en muchísimos años que contara la historia completa de la época”, detalló a Efe Roxana Velázquez, directora del museo.

Desde 1935, año en que la institución llevó a cabo la Exposición International Pacific California, no habían estado reunidas en el museo las obras de los cinco maestros españoles -Velázquez, Murillo, Ribera, Zurbarán y El Greco-, algunas de cuyas esculturas adornan la fachada principal del SDMA.

“Es la historia de un siglo de creación artística altísima, donde el arte se lleva a extremos de perfección como pocas otras veces”, comentó la directora sobre ese periodo de florecimiento artístico.

La directora del museo señaló que la muestra ilumina que entre España y las regiones que pertenecían a su reino en esos siglos, había “un intercambio en dos vías”.

“Esta exposición viene a dar luz a que no se estaba imponiendo un modelo o una técnica desde España, sino que hay un diálogo y una creación artística”, manifestó.

Para Michael Brown, comisario de la exposición, las obras buscan mostrar al público el Siglo de Oro mediante “una perspectiva global, el intercambio multicultural de la gran diversidad y variedad de ideas, artistas, técnicas, materiales y trabajo artístico”.

El comisario del museo explica que algunas de las piezas muestran las fusiones que hicieron artistas de la época con materiales originarios de Latinoamérica, como pigmentos y pastas, lo que extiende la noción del Siglo de Oro más allá de la península ibérica.

Amplia muestra del Siglo de Oro español abre sus puertas en San Diego (EEUU)

Durante cinco años Brown buscó piezas creadas por artistas españoles y de la Nueva España para reflejar la riqueza de una de las épocas de mayor valor artístico, desde pinturas, esculturas, libros hasta objetos de la vida diaria como un biombo, cofres y piezas de cerámica.

Así, la exhibición incorpora obras de artistas como el pintor Miguel Cabrera, nacido en Oaxaca (México) y uno de los máximos exponentes del barroco durante el virreinato.

Velázquez explicó que la exhibición transita por distintas secciones, que ahondan en el arte ligado a la religión cristiana, el naturalismo, así como los retratos de la vida diaria tanto en España como en lo que eran sus reinos.

Una de las obras más representativas es el tapiz de Rubens “La Sucesión de los Papas”, enviado desde el Monasterio de las Descalzas Reales, en Madrid. La imponente pieza, la más grande en exhibición, contrasta con la más pequeña, una cruz de esmeralda colombiana de apenas 10 centímetros.

También destaca en la muestra, abierta hasta el 2 de septiembre, tras lo cual irá a Monterrey (México), el único retrato que se conoce del artista Diego Velázquez, hecho por el pintor Pietro Neri en 1660 y que por primera vez se exhibe al público en Estados Unidos.

La exposición irá acompañada de una serie de actividades como proyecciones de películas, conciertos, talleres de tinte textil y cochinilla, presentaciones del Ballet de San Diego y de grupos de flamenco tradicional, así como conferencias y simposios de expertos en arte.

Como complemento a esta gran exposición, a partir de julio el museo inaugurará además una muestra compuesta por doce obras del exintegrante del grupo pop español Mecano José María Cano, ahora dedicado al arte plástico.

Incluirá, entre otras piezas de Cano, una serie sobre los doce apóstoles hecha en encáustica, una técnica que usa cera como aglutinante de los pigmentos.

“Cano es, como sabemos, un gran artista, tiene una sensibilidad extrema”, dijo la directora en marzo pasado

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